如今我们在谈论“综艺”时，基本上都指的是“季播综艺”。电视台的主要综艺内容编排基本都是以季度为单位进行，三个月十二个星期，便有了季播综艺12期的固定期数。而受限于电视的线性播出方式，一季节目中每期节目的时长也是整齐划一。但到了互联网内容时代，传统电视线性编排的思路被突破，网综在时长、上线时间、期数等方面已经有了不少区别于电视综艺的更加灵活编排方式，在某种程度上也构成了网综的影响力逐渐超过电视综艺的原因之一。但在笔者看来，随着市场环境的变化，季播综艺的编排方式还有进一步解开“枷锁”的空间。
12期的季播综艺从何而来？
回顾中国综艺的发展和“季播综艺”概念的确立，经历了漫长的阶段。1990年代诞生的《正大综艺》《综艺大观》《快乐大本营》等综艺，都是每周播出。进入新世纪，在国外真人秀节目盛行潮流的影响下，国内也开始尝试季播真人秀，如2000年左右由广东卫视借鉴《幸存者》策划的《生存大挑战》。
2005年湖南卫视的《超级女声》的成功构成了一个标志性节目。在其影响下，选秀类的季播性节目兴起。与此同时，《变形计》、《挑战麦克风》、《勇往直前》、《中国达人秀》等季播综艺开始涌现。
从2012年开始，《中国好声音》《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》《我是歌手》等海外节目被大规模引进，且都取得了惊人的收视，《中国好声音》第二季收视达4.5%，《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》多季收视也都在3%以上。自此季播综艺成为卫视的常态化编排，大众对季播的概念也逐渐明晰。
进入爆发期后，季播综艺数量逐年攀升，据CSM媒介研究统计数据显示，2013年季播综艺的数量已超过100档，收视过1%的有21档；2015年季播综艺数量创下了210档的新高，收视过1%的有34档，季播综艺成为卫视的收视利器。
2014年至2016年的爆发期过后，电视季播综艺进入平稳增长阶段，高收视节目开始减少。据CSM媒介研究统计数据显示，2018年季播真人秀共播出203档，首播收视率超过1%的只有16档，收视率超过2%的仅有《奔跑吧》一档。另一方面，互联网综艺从2013年开始快速发展，2017年横空出世的《中国有嘻哈》开启了“超级网综”时代，网综的势头开始盖过电视综艺。
不受线性播出限制，网综编排更加灵活
电视线性播出的方式使其在编排上相对固定，而采用点播方式的互联网平台在内容编排上受限较小，同样是季播综艺，节目的时长、期数、上线的时间节点等都更加灵活。
（一）从“超级网综”到“超长网综”
对于受众而言，最直观的差别感受便是网综和电视综艺时长的不同。电视综艺节目时长通常被限制在1个半小时之内。网综在早期发展阶段，也是参照电视节目的标准制作，大部分网综单期时长保持在70分钟左右。即便是看似体量巨大的《中国有嘻哈》，前中段也保持在一个半小时以内，直到欧阳靖离开的12强淘汰赛，时长才超过100分钟。之后时长不断增长，半决赛和总决赛分别达到了132分钟和144分钟，网综进入以2个小时为基准的阶段。
2018年的《偶像练习生》，把网综时长拉到了新的高度。在“让每个练习生都拥有镜头”的粉丝需求驱使下，《偶练》第四期达到了3个小时26分钟，成为业界和用户热议的话题。此后的偶像养成类节目基本都以此为标准，《创造营2019》的总决赛更达到了4个小时。用户逐渐对“超长网综”习以为常，而会员加长版、各种衍生节目的出现，也在用另一种方式变相延长着网综的时长。
（二）从周末黄金档到一周黄金档
除了时长的差别之外，网综上线的时间节点也较台综更加灵活。我国电视台几乎都把重点季播综艺排在五六日三晚的8点黄金档及22点次黄档，承担着收视竞争的重任，周间带的开发还处在初级阶段。
而视频网站综艺上线的节点，则以周末20点档为主，周间档20点、12点为辅，因各自战略布局的不同，编排上的差异化也十分明显。主打S级、S+级项目的爱奇艺，专注抢夺周五晚的流量，《青春有你》、《我是唱作人》、《中国新说唱》等都是在周五20点档，《唱作人》和《新说唱》更有三期同步上线，只有少部分节目排在了在周六、周四、周三。
腾讯视频，则把《创造营2019》《明日之子》水晶时代这类头部节目在周六20点上线；周一至周四、周日20点，多样化的腰部内容不曾断档。今年上半年产量较少的优酷，把《以团之名》放在周四晚，《这！就是原创》和《这！就是街舞》放在周六晚。而芒果TV的自制综艺几乎都在中午12点上线，集中在周三至周六四天，与其他平台及湖南卫视周末档形成错峰。
（三）12期不再是季播综艺的标配
至于季播综艺12期过长的问题，视频网站也已经开始做出了一些调整，其中腾讯视频已经推出了多档一季只有6、7、8、10期的节目，还推出了“尝鲜季”，如《高能玩家》和《女儿们的男朋友》便是属于腾讯视频“尝鲜季”的内容，分别只有3集和6集。
腾讯视频少于12期的综艺
除了直观的期数减少，爱奇艺《我是唱作人》采用上、下半季的划分其实也相当于给综艺“减肥”。上下半季完全不同的嘉宾阵容，按照同样的规则各用5期决出了总决赛选手，直到复活赛和总决赛双方才有交集，就好比两季《歌手》加上双年巅峰会。从观众的反馈来看，也把节目当成了独立的两季观看。上述的这些尝试都是给综艺“松绑”的良好开端。
季播综艺还可以进一步解开“枷锁”
在笔者看来，国内季播综艺还可以进一步解开“枷锁”。国外季播综艺的期数完全由内容决定，4、6期最为常见，短至一期、长至几十期的情况都有出现。对于国内的季播综艺来说，12期不应该成为一个过于固化的标准，缩减节目的期数，从多个层面来看都是好事。
首先能够缓解内容延续性的问题。以国内从2017年开始兴起“慢综艺”为例，不同于强任务、快节奏的户外真人秀，慢综艺着重展现明星日常生活的真实状态，到中后期往往都呈现一定程度的疲软，只能通过不断加入飞行嘉宾、设置流程任务来增加新的看点。
当前流行的观察类、情感类节目，同样强调“弱人为干预”。节目通过嘉宾之间激烈的情感纠纷和观念冲突引发话题之后，对观众的长线吸引力依然不够。对于这些节目而言，其实没有必要硬撑到12期，缩减节目期数能够降低创作者填充内容的困难，也能让节目留在最好的状态。
再者综艺节目更加灵活的编排方式可能也有利于节目的广告招商。市场上如今能豪爽地拿出来几千万、上亿赞助综艺的客户数量越来越少，今年很多综艺节目的招商都陷入了困难。但如果综艺的供应方式更加多元化，例如通过压缩集数的方式降低成本，从而降低广告主赞助的门槛，或许也能够帮助部分节目解决招商的问题。另一方面，或许也有助于数量更多、内容更扎实的节目出现，而不用为了凑足集数而注水。
我们可以看到网综已经在朝着这个方向发展，而对于电视综艺而言，也到了效仿网综，为综艺的编排方式“松绑”的阶段，需要抛开传统编排造成的思维固化，为综艺创造更多的可能性，才能在当下内容白热化竞争的环境下赢得更多的生机。
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作者 | 刘翠翠
编辑 | 都欣